UNE CHAMBRE À SOI - Théâtre de l'Epouvantail - du 8 au 31 juillet

Une Chambre à soi

d'après Virginia Woolf

 

 Mise en scène : Jean-Marc Cellier
 Interprète :  Nathalie Prokhoris
 Costume : Stéphanie Lehéricey
 Son : François Caunac

 

 

Au départ, une conférence

En 1928, Virginia Woolf est invitée à donner une conférence sur “les femmes et le roman” devant un parterre d’étudiantes de l’Université de Girton à Cambridge.

Très vite, elle dévoile son angle d’attaque : il n’y a pas de liberté intellectuelle sans indépendance matérielle.

Lors de son exposé, Virginia Woolf explique comment elle a abordé le sujet et quelles recherches elle a entreprises. Puis elle s’engage dans une formidable démonstration, un modèle d’éloquence, un réquisitoire en apparence candide, en réalité implacable. Avec une irritation parfois empreinte d’ironie elle montre comment les femmes ont été placées sous la dépendance spirituelle et économique des hommes, et par voie de conséquence, réduites au silence.

Elle passe de l’exposé quasi scientifique à l’ironie grinçante, de l’admiration à la colère. Elle relate son expérience – comment l’entrée de la bibliothèque de l’université lui a été refusée – comme elle fait appel à l’Histoire.  Pourquoi à l’époque élisabéthaine n’y avait-il aucune production littéraire féminine, alors que “chaque homme, et son chien aussi semble-t-il, dévidaient des sonnets et des pièces de théâtre” ?

 

Un formidable réquisitoire

 Virginia Woolf rappelle comment les sœurs Brontë, Jane Austen, ou George Eliot, sont parvenues à écrire, ou encore comment les jeunes filles – celles précisément à qui elle s’adresse – ont été autorisées à entrer à l’Université. Elle nous entraîne dans un raisonnement par l’absurde, en inventant une sœur à Shakespeare, Judith, aussi douée que lui mais qui, si elle avait vécu, se serait suicidée. Plus elle avance dans son discours, plus son propos prend de force, jusqu’à la conclusion qui sonne comme un défi envers tous les “surveillants officieux de la liberté intellectuelle”.

Partant de l’analyse des interdits misogynes, solides remparts d’une supériorité masculine, Virginia Woolf définit les conditions d’existence et la spécificité de la création pour les femmes. Elle ne réclame pas la suprématie féminine, mais juste une position équitable face à l’hégémonie masculine. Ces pages traversent les siècles et l’histoire des idées, et cette  “chambre à soi”  a une portée qui va bien au-delà de son aspect matériel. Virginia Woolf nous prend par la main : qui ne voudrait la suivre ?

 

Un message toujours d’actualité

Près de 80 ans ont passé depuis cette soirée. Pourquoi évoquer une “Chambre à soi” en ce début du vingt-et-unième siècle ? La question ne se pose certainement plus dans les termes de Virginia Woolf : “Quels sont les grands noms de la poésie depuis un siècle environ ? ” Au-delà de la littérature, combien de femmes ont-elles percé le plafond de verre dans le monde de l’entreprise ? Combien de femmes ont-elles à situation égale une rémunération semblable à celle de leurs collègues hommes ? Combien sont-elles élues par le suffrage universel ? Si leur proportion au Gouvernement, à l’Assemblée nationale ou au Sénat évolue depuis les années 70, elle est encore bien loin des 50 % que la population compte de femmes…

Représenter “Une Chambre à soi” est plus que jamais une nécessité. Les étudiantes sont remplacées par des spectateurs. De la tribune à la scène, le pas est facile à franchir. Le théâtre peut remplir son rôle.
                                                                                                                                              Jean-Marc Cellier

Une Chambre à soi - Avignon 2011

UNE CHAMBRE À SOI

d’après Virginia WOOLF

adapté et mis en scène par Jean-Marc CELLIER

avec Nathalie PROKHORIS

Cie Trois... six... neuf...

 

INVITATION à l'avant-première le 7 juillet - réservation indispensable

réservation indispensable au 06 25 16 74 51

ou par mail : [e-mail]

AVIGNON OFF - du 8 au 31 juillet 2011- 20h30

THÉÂTRE DE L'ÉPOUVANTAIL – 3 rue du Rateau – 84000 AVIGNON

Stage Jeu et Ecriture - 24-30 juillet 2011

Le jeu, son écriture…

avec Marie Paule Ramo

Du 24 au 30 Juillet 2011

 

 

 

Ecrire pour jouer et jouer pour écrire... Voyage de l'un à l'autre pour progresser dans l'art du comédien, mais aussi dans l'écriture dramatique.

 

Libérer la pratique du jeu d'acteur par un mouvement pendulaire allant de l’improvisation à l’écriture. Ce va-et-vient entre écriture et jeu - chaque période permettant d'éclairer l'autre, de lui apporter des solutions – permet de voir se dessiner une progression "naturelle" dans l'élaboration d'un texte dramatique et de découvrir des territoires communs au jeu et à l'écriture (construire une improvisation, c'est déjà écrire. Inventer la langue d'un personnage de papier requiert une imagination de comédien).

Ce stage a pour ambition d'aider les comédiens et les auteurs (au sens large) à s'épanouir dans leur pratique respective, ainsi que de les aider à s'ouvrir à la pluralité des aspects de l'écriture et/ou de l'art dramatique. Le travail alterné de l'écriture et du jeu stimule l'imagination, résorbe les blocages, favorise la confiance en soi.

Voilà ce qui sera approché tout au long de ce stage où chaque participant sera amené à écrire et à jouer seul ou à plusieurs :

ECRITURE

- exercer l'imagination par l'élaboration de toutes petites formes, sortes d'exercices de style,

- travailler un texte : lecture, analyse et adaptation de texte,

- travail de la narration,

- construire des personnages, leur donner du caractère dans l'écriture,

- travailler la langue en fonction des personnages et de leurs états émotionnels,

- retravailler les textes après le passage au jeu.

TERRITOIRES COMMUNS A L'ECRITURE ET AU JEU

- choisir un thème, définir son "histoire",

- construire une improvisation,

- apprendre à tirer parti d'éléments de documentation,

- apprendre à être concret,

- travailler et faire évoluer les thèmes abordés, les scènes, les personnages.

JEU

- vérifier les qualités dramaturgiques des textes produits par des lectures et des passages au jeu (au besoin en s'appuyant sur des textes dramatiques éprouvés),

- construire et développer un personnage sur scène seul ou au sein d'un groupe,

- interpréter un personnage,

- travail de l'écoute et de l'adresse.

Ces deux périodes : écriture puis confrontation au jeu, s'alternent tout au long du stage, chacune permettant d'éclairer l'autre. Vous progressez dans l'écriture grâce à ce que vous avez compris du texte en le jouant ou en le voyant joué ; vous  progressez dans le jeu par le recours à certaines questions qui font partie de la dramaturgie. Le chemin de l'un à l'autre ouvre la pratique théâtrale à ses aspects multiples.

Concrètement, chacun est à son tour « auteur » et « acteur ». A sa mesure. La "mise en danger" n'est pas dans le niveau avec lequel on arrive comme auteur ou comme comédien. Elle est dans l'investissement : écrire vous fait descendre en vous ; jouer aussi.

Marie Paule Ramo

Après avoir vécu l'aventure du Théâtre du Soleil avec Ariane Mnouchkine pendant six ans comme comédienne, Marie-Paule Ramo partage, dix ans durant, les projets d'Irina Brook et de Dan Jemmett. Elle traduira pour eux Shakespeare, Middleton, Cervantes, Brecht..., participera à leurs créations comme comédienne et sera leur complice du côté de la mise en scène. Plus récemment, elle explore le théâtre contemporain au cours du cycle de lectures d'auteurs vivants organisées tout au long de la saison 2009/2010 avec Hugues Massignat, ainsi qu'avec sa toute dernière mise en scène : « Rose », de Martin Sherman.

 

Tarif séjour tout compris:

498 €

Stage + Hébergement en

pension complête.

(Hors transport et boissons)

5 Jours 6Nuits.

 

Réservation recommandée.

Renseignements:

au 06.80.62.99.02

[e-mail]

 

 

 

 

 

Ce stage concerne 

les comédiens, professionnels, comédiens en formation et amateurs confirmés 

-ceux qui ont une pratique proche (mime, mouvement, clown). 

-Les écrivants, (la pratique de l'écriture doit avoir été associée à une pratique du théâtre). 

 

Les inscriptions  définitives se font suite à une prise de contact  avec l’intervenant.

Avoir une pratique de deux ans minimum.

12 PARTICIPANTS MAXIMUM

EN FEVRIER : Stage Ecriture et Jeu - 26 et 27 février

 

 

Les samedi 26 et dimanche 27 février prochains - au Grand Lavoir, Paris XIIème - animé par Marie-Paule Ramo

STAGE ECRITURE ET JEU

Un aller-retour entre l'écriture et le jeu  Un chemin concret, ludique et rigoureux pour libérer à la fois le jeu de l'acteur et les mécanismes de l'écriture.

110€ pour les non-adhérents - 85€ pour les adhérents - inscription, renseignements : 06 64 77 85 41 - [e-mail]

 

Pour en savoir plus sur le contenu : CLIQUEZ "STAGE DE PRATIQUE THEATRALE -  ECRITURE ET JEU"

Pour connaître les date des prochains stages : STAGE-AGENDA

Pour s'inscrire, demander des renseignements : CONTACTS, INSCRIPTION

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Auditorium Antonin Artaud de la médiathèque

Entrée gratuite sur réservation : 01 56 20 25 30

Samedi 29 janvier 2011 - 16h30  - 152 av Danielle Casanova 94200 IVRY SUR SEINE - M° : ligne 7 - Mairie d’Ivry - RER C: gare Ivry sur Seine

 

 

 

La pièce raconte avec une simplicité étonnante et une vérité profonde la vie de cette femme née dans un "shtetl" en Ukraine et impliquée dans une suite d'aventures tragiques et de rebondissements touchants, du ghetto de Varsovie au voyage insensé de l'Exodus, puis aux jours d'intégration réussie aux Etats-Unis. La dernière partie est celle de l'incompréhension entre les idéaux de la jeunesse et les actes réalisés par les Israéliens de la seconde génération sur les terres de la Palestine. [...] Un résumé tonique de l'histoire du peuple juif au vingtième siècle. [...] Un spectacle bouleversant et drôle. [...] Perrine Moran, parfaite, étonnante de vérité et de sensibilité -  France 2 fr - 23/04/2009 - Jean-Claude Rongeras

Pour consulter le LIVRE D'OR et vous souvenir des très belles représentations du mois de novembre au LOCAL où nous avons été magnifiquement accueillies par Gabriel Debray et Ariane Coignard, cliquez : LIVRE D'OR de ROSE au LOCAL

LE LOCAL étant un lieu à découvrir, hasardez-vous par ici, d'un petit clic : LE LOCAL

 

 

COMÉDIE DES ERREURS - Shakespeare - Dan Jemmett

Jusqu'au 12 février 2011 ... aux Bouffes du Nord... puis en tournée

Photo : Mario del Curto

 Théâtre des Bouffes du Nord

37 bis, bd de la Chapelle 75010 Paris - M°La Chapelle

LA COMÉDIE DES ERREURS De William Shakespeare

Un Dan Jemmett de la plus belle eau !! Avec mes inénarrables amis et comédiens talentueux... et ... Oh, allez... le plus simple c'est de recopier la distribution, donc acte :

Traduction : Mériam Korichi
Mise en scène : Dan Jemmett
Scénographie : Dick Bird
Lumière : Arnaud Jung
Costumes : Sylvie Martin-Hyszka
Avec : David Ayala, Vincent Berger, Thierry Bosc, Valérie Crouzet, Julie-Anne Roth

LA COMÉDIE DES ERREURS De William Shakespeare

Imaginez un naufrage, comme souvent chez l'ami Will - un père, une mère, deux marmots et les frères de lait des dits marmots, tous jumeaux... Pour tenter de survivre au naufrage du vaisseau chaque parent s'est ligoté à une extrémité du mât, avec chacun, un des garçons et un de ses frères de lait... un rocher brise le mât en deux... le vent les sépare les uns des autres...

 

 

 

Photo : Mario del Curto